DNA ARCHIVE – an artistic experience about time, migration and ancestry
with Cândida Borges
Looking back hundreds of generations, how would things sound as music? how would they move in space and time? Furthermore, how can the past anticipate the future and the future anticipate the past? In this compositional workshop, I invite you to investigate images, objects, movements and sounds that are stored in your DNA as your memories, impressions, forms, stories and intuitions. Let’s cross the boundaries of time (past, present and future) and of space (migrations) in your artistic practice and creations. This workshop is a call for identity and memory, that aims to produce material for future interdisciplinary compositions, performances and installations.
Open to artists with interdisciplinary interests. We ask you to bring your cell phones, recorders, cameras, musical instruments and family objects.
Cândida Borges is a contemporary musician and interdisciplinary artist – pianist, singer, songwriter, composer, performer, educator and writer from Brazil. An Afro-European descendent, she has inherited musical traditions of Bahia and Rio de Janeiro through her strong family and artistic influences. Currently she is a PhD student in Arts for Plymouth University (UK, 2018). She holds a Bachelors degree (2000) and Masters degree (2005) in Piano Performance from Rio de Janeiro Federal University (UFRJ) and Specialization in Electronic Music Production by SAE NYC. As an educator, Cândida has been an Assistant Professor of Music for the Federal University of the State of Rio de Janeiro (UNIRIO) since 2009, and a invited Professor for international institutes, workshops, festivals and universities such as Montclair State University (US). Classically trained, she has also been making music for films, ballet, theater, collaborations with DJs and producers worldwide, and especially for her own career. NYC based for a multicultural environment exploration in her PhD project, she has been exploring in arts the subjects of immigration, borders and social innovation. (Photo credit: Denise Telles)
https://candidaborges.com/videos/
https://dnarchive.wordpress.com/art-works/
This workshop has been presented at the Moving Arts Lab 2018.
ARCHIVO ADN: una experiencia artística sobre el tiempo, la migración y la ancestralidad
con Cândida Borges
Mirando hacia atrás cientos de generaciones, ¿cómo sonarían las cosas como música? ¿cómo se moverían en el espacio y el tiempo? Además, ¿cómo puede el pasado anticipar el futuro y el futuro anticipar el pasado? En este taller de composición, los invito a investigar imágenes, objetos, movimientos y sonidos que están almacenanados en su ADN como recuerdos, impresiones, formas, historias e intuiciones. Vamos a cruzar los límites del tiempo (pasado, presente y futuro) y del espacio (migraciones) en sus prácticas y creaciones artísticas. Este taller es una invitación a la identidad y memoria, que tiene como objetivo producir material para futuras composiciones interdisciplinarias, performances e instalaciones.
Abierto a artistas con intereses interdisciplinarios. Pedimos que lleven sus celulares, gravadores, cámaras fotográficas, instrumentos musicales y objetos de familia.
Cândida Borges es música contemporánea y artista interdisciplinaria: pianista, cantante, compositora, intérprete, educadora y escritora brasileña. Una descendiente afro-europea que ha heredado las tradiciones musicales de Bahía y Río de Janeiro a través de su fuerte influencia familiar y artística. Actualmente es estudiante de doctorado en Artes por la Universidad de Plymouth (Reino Unido, 2018). Tiene una Licenciatura (2000) y Maestría (2005) en Performance de Piano por la Universidad Federal de Río de Janeiro (UFRJ) y Especialización en Producción de Música Electrónica por la SAE NYC. Como educadora, Cândida ha sido Profesora Asistente de Música de la Universidad Federal del Estado de Río de Janeiro (UNIRIO) desde 2009, y Profesora invitada de institutos internacionales, talleres, festivales y universidades como Montclair State University (EE. UU.). De formación clásica, también ha estado desenvolviendo música para películas, ballet, teatro, colaboraciones con DJ y productores alrededor del mundo, y especialmente para su propia carrera. Con sede en Nueva York para la exploración de un entorno multicultural en su proyecto de doctorado, ha estado explorando en las artes los temas de inmigración, fronteras e innovación social. (Crédito de la foto: Denise Telles)
https://candidaborges.com/videos/
https://dnarchive.wordpress.com/art-works/
Este taller ha sido presentado en Moving Arts Lab 2018.
En Colombia, se realizará el Jueves 20 de Septiembre de 2:00 a 4:00 (pm) en la sala 223 Bloque 25 de la Facultad de Artes de la UdeA. Inscripciones por comentario (con tu correo electrónico) aquí en esta página, con limitaciones en relación a espacio.
SOBRE EL PROYECTO DNARCHIVE
DNArchive es un proyecto que envuelve música, sonido, performance y experiencias de instalación de imagen en movimiento; de la artista, compositora y música brasileña Cândida Borges y colaboradores de diferentes nacionalidades. El proyecto trae el poder de la memoria, la ancestralidad y la migración, a un proceso de investigación artística basado en la práctica con inmigrantes en ciudades cosmopolitas de todo el mundo – empezando por Nueva York – como un proceso de reconocimiento del artista.
El sitio web ofrece a los participantes la posibilidad de enviar fotos, historias y también seguir la investigación y el proceso de creación artística. Puedes seguir al artista, escuchar y ver las nuevas producciones en la TIMELINE. También podrás conocer los sonidos, las historias y las personas involucradas en el próximo álbum, video y presentación.
Este proyecto es una investigación de doctorado en progreso de la Escuela de Artes, Diseño y Arquitectura de la Universidad de Plymouth (Reino Unido).
Viene de: the project